Quelles sorties musicales attend-t-on avec impatience pour l’arrivée des beaux jours? Quels artistes va-t-on découvrir et voir performer Live? Pour le savoir, voici le top des événements musicaux à ne pas manquer, ces prochains mois ensoleillés ! Entre les 10 ans de Bongo Joe Records, qui est un label suisse incroyable, le concert du mythique Tame Impala, différents groupes de pop psyché (Melody’s Echo Chamber) et rock progressif (Yes) ou encore de rock électronique (Poni Hoax), des musiques touaregs de Tinariwen et le jeu de guitare incomparable de Steve Hackett, ancien membre de Genesis, les découvertes musicales ne cessent de fleurir !
Pour d’autres idées de sorties printanières, n’hésitez pas à consulter nos Expositions printemps 2026, Spectacles et Salons!
Festival Rares Talents – Montreuil – du 25 au 28 mars puis du 3 au 4 avril
Pour la 15ème édition du Festival, toujours le même principe, qui marche si bien: découvrir des artistes émergents ou sous-exposés, en favorisant le partage culturel et social. Une série de concerts, des rencontres et créations autour de musiques métissées, de l’afrobeat, du jazz, de l’électro et de la world music, il ne manque pas de choix pour danser et découvrir des sons tous plus incroyables !
Durant la première session du 27 et 28 mars, retrouvez des noms tels que Roforofo Jazz, Kiala & The Afroblaster, qui rendent hommage à la musique de Fela Kuti. Si vous ne connaissez pas cet artiste nigérien, notre article en son honneur est à lire absolument ! La deuxième session, les 3 et 4 avril, met à l’honneur le Cameroun avec une création de Magic Malik & Merlin Nyakam. Qui a dit qu’il fallait prendre l’avion pour voyager ?
10 ans Bongo Joe Records et fête réouverture Centre Culturel Suisse – 26 mars- 28 mars
Après 4 ans de travaux, le centre culturel suisse de Paris rouvre enfin ses portes. Et pour cette occasion, le collectif a vu les choses en grand, avec une programmation des plus folles: concerts, performances, spectacles de danse, visites des expositions nouvellement inaugurées et rencontres artistiques, il ne manque rien pour que l’ambiance soit au rendez-vous.
Cerise sur le gâteau: une carte blanche musicale donnée au label genevois Bongo Joe, à la fois lieu culturel et maison de disques, qui fête ses 10 ans. Retrouvez notre article qui présente l’étendue éclectique de ce label ! Jeudi 26, TOUT BLEU et Société Étrange sont à l’affiche. Vendredi, Damily (solo) et Max Cilla Sextet et pour finir, samedi, Alice et Yalla Miku seront sur scène, entre plusieurs DJ sets !
Ubur- Souffle Collectif – Fondation Cartier- 26 au 28 mars
Cette proposition imaginée par Souffle Collectif mêle exposition, musique et formes vivantes. Intitulée ‘Ubūr (passage) – Ilā al-‘Ilāj (vers la guérison), la pièce est une création originale du collectif dirigé par Julien Colardelle. Habituellement, on retrouve ce genre de soirées au Consulat, mais exceptionnellement, celle-ci prend place hors les murs ! Elle repose sur la rencontre entre plusieurs traditions musicales et artistiques.
Au cœur du projet, on retrouve: l’ensemble égyptien Mazaher, qui perpétue la tradition du zâr, un rituel musical de transe et de guérison, des artistes liés aux musiques gnawa du Maroc et des musiciens et performeurs issus de scènes contemporaines. Au cœur de ce dialogue, la compositrice et multi-instrumentiste égyptienne Nancy Mounir complète l’architecture sonore de la création par ses arrangements et ses interventions, ouvrant des zones de résonance entre répertoire traditionnel et écritures contemporaines. Mehdi Chaïb, aux saxophones et aux flûtes, accompagne l’ensemble, apportant par sa connaissance des répertoires gnawa et sa grande versatilité instrumentale un souffle qui relie les timbres et les dynamiques. Performeurs, corps en tension, voix qui déraillent — un souffle commun qui devient tempête. Prêts à être emportés ?
Hexvessel – Le Petit Bain, Paris – 2 avril
Rendez-vous sur les quais du 13ᵉ arrondissement, pour une soirée placée sous le signe des musiques occultes et psychédéliques. À l’affiche : le groupe finlandais Hexvessel, accompagné des Français Aluk Todolo et du projet expérimental Ruò Tán, pour un concert qui promet une expérience sonore immersive ! Sur scène, Hexvessel transforme ses morceaux en véritables rituels musicaux, oscillant entre passages contemplatifs et montées électriques.
Radio Meuh Circus Festival – La Clusaz – 2 au 5 avril
Ce mythique festival de Haute-Savoie est devenu incontournable pour les amateurs de musiques métissées, d’électro et de groove. Il inaugure cette année sa quatorzième édition. Entre concerts sous chapiteau, DJ sets en altitude et événements gratuits dans le village, le festival transforme pendant quatre jours la station de ski en véritable terrain de fête musical! Parmi les artistes programmés : Laurent Garnier (soirée house/disco), Bonga, Quantic, Biga*Ranx, London Afrobeat Collective, Fulu Miziki, ou encore Sababa 5…
Tame Impala LDLC Arena – Lyon- 10 avril/ Paris 3 mai
L’incroyable groupe psychédélique australien, auquel nous avions dédié un article, vient enflammer la scène française ce printemps ! 10 ans après son dernier concert dans la “capitale des Gaules”, c’est avec beaucoup d’impatience que les fans l’attendent, pour une expérience sensorielle complète, où les nappes électroniques et les guitares saturées se mêlent à une scénographie spectaculaire. Et les parisiens ne sont pas en reste ! Ils devront attendre le 3 mai 2026 pour voir le groupe sur scène.
Festival Chorus – Hauts-de-Seine – 10, 11, 12 avril
La 38ème édition du Festival accueille 60 artistes, pour trois jours dédiés aux musiques actuelles et aux découvertes artistiques. Ce rendez-vous incontournable de la scène française rassemble chaque année artistes confirmés et talents émergents dans un cadre spectaculaire. Le premier jour, une ouverture entre pop et musiques du monde avec Louane, Fatoumata Diawara ou encore un hommage à Kurt Cobain. Le 11, une journée tournée vers les scènes urbaines et alternatives avec La Mano 1.9, Meryl ou Scylla. Pour finir, une clôture mêlant pop, rap et projets singuliers avec Keblack, RSKO et Bertrand Belin.
Yin Yin – Gaîté Lyrique – 11 avril
Le groupe néerlandais arrive en plein cœur du 3e arrondissement pour une soirée inoubliable ! Réputé pour ses performances dansantes, le quatuor promet une soirée placée sous le signe du groove et des sonorités globales. Le groupe, connu pour son originalité musicale, puise ses inspirations autant dans le disco, la funk, le rock psychédélique que dans les influences d’Asie du Sud-Est, créant un univers sonore rétro et futuriste à la fois. Le concert parisien accompagne la sortie du quatrième album du groupe, Yatta! Yin Yin est par ailleurs signé chez Bongo Joe, voici notre article à ce sujet !
Canzoniere Grecanico Salentino- Pan Piper – 11 avril
Le groupe culte de la Taranta fête ses 50 ans ! Reconnu comme ambassadeur mondial de la pizzica, une danse italienne au rythme rapide et répétitif, Canzoniere Grecanico Salentino (CGS) s’inspire depuis les années 90 cette danse qui est liée au tarentisme pour sa musique. Certaines personnes seraient mordues par une tarentule et entreraient dans un état de transe, d’où ce rythme fou ! Pour sa venue en France, CGS nous présente “Il Mito”: onze titres qui racontent cinquante ans d’histoire du groupe de musique folk le plus ancien et le plus influent du sud de l’Italie.
CGS est acclamé internationalement pour ses rythmes puissants, ses harmonies vocales, ses performances de musique et de danse, et son mélange unique de paysages sonores anciens et contemporains. Le groupe remet la tradition au goût du jour, pour notre plus grand bonheur !
Papatef – La Petite Halle de la Villette, Paris – 11 avril
Le printemps parisien n’a qu’à bien se tenir : l’homme-orchestre débarque sous la charpente de la Petite Halle De La Villette. Oubliez la techno binaire, ici on pratique la polyrythmie sauvage. Entre percussions vaudou et machines détraquées, cet ancien complice de –M- transforme la scène en laboratoire de transe. Pas de chichi académique, Papatef aka Cyril Atef malmène ses fûts pour extraire une sueur universelle, rappelant les heures de gloire de CongopunQ. C’est organique, foutraque et furieusement vivant. Une dérive chamanique pour voir si nos cœurs battent encore à l’unisson des étoiles.
Move D – (10 ans de La Folie et 30 ans de Katapult) – 11 avril
Venez célèbrer les 10 ans du lieu emblématique porté par Rémy Baiget, devenu un véritable point de ralliement pour la scène queer parisienne. Pour l’occasion, Katapult fête aussi ses 30 ans, scellant une longue histoire commune et une complicité forgée dès leurs débuts à Paris. La soirée accueillera en tête d’affiche Move D, figure majeure de la musique électronique depuis les années 90, reconnu pour ses productions raffinées entre techno et house et ses sets internationaux exigeants. Une nuit de fête, de musique et de retrouvailles, à ne pas manquer !
Poni Hoax – Bal Chavaux – 15 avril
Pour fêter ses 20 ans d’existence, le groupe de post-punk et de rock électronique français monte sur scène lors de deux soirées exceptionnelles, mêlant ciné club et musique! Regardez les deux documentaires consacrés au “Joy Division français”, au Club de l’Etoile, et le concert 100% instrumental, à Montreuil ! Leurs albums Images of Sigrid (2008), A State of War (2013), ou encore Tropical Suite (2017) montrent que le groupe a su évoluer, sans perdre leur identité. Ni leur succès d’ailleurs !
Ye Vagabonds – Le Petit bain – 15 avril 2026
Les frères Brian et Diarmuid Mac Gloinn ont commencé en tant que musiciens ambulants (buskers) avant d’évoluer vers un groupe solide. Leur sonorité est unique, mêlant guitares acoustiques et électriques superposées, trompette, contrebasse, synthétiseur Moog, harmonium, bouzouki, violon, mêlé aux harmonies vocales des deux frères. Considérés comme le futur de la folk irlandaise, leur concert se vit comme une dérive douce, presque méditative — un moment où l’espace se dilate et où tout ralentit.
Heart still full – Le Point Ephémère – 16 avril
Cette soirée repose sur un mélange des médias: concerts, dj sets, danse, exposition… En terme de musique, le programme propose des performances lives et concerts: de 20h25 à 21h55: seedbed, Léonora, Gill Eaton, Bleu Pétrole. Puis les DJs, à 22h45 : otap (avec performance de danse de Sarah BB) et à 23h45 : matlach1k (avec VJing de Thomas Dorchies). On retrouve techno, bass, house, pop, musique expérimentale … le tout assorti d’univers visuels créant une énergie collective grandiose. Ici, la musique ne suffit pas : elle se mélange aux images et aux corps.
Tropical discoteq – La Folia – 16 avril
Prêts pour une nuit placée sous le signe de la chaleur et du lâcher-prise ? La soirée de l’ex programmateur de Radio Nova, Emile Omar, revient en force pour les 16 ans de Tropical Discoteq ! Aux platines une sélection de DJs fait voyager entre Afro, latino, caribéen et rythmes brésiliens, dans une ambiance pensée pour le dancefloor. Ce type de soirée s’inscrit dans une tradition de nuits tropicales à Paris, mêlant reggaeton, afrobeats ou baile funk, avec une énergie continue jusqu’au bout de la nuit. Plus qu’un simple clubbing, Tropical Discoteq propose une immersion festive, où les influences se croisent et où le public devient partie intégrante du mouvement. Une soirée pour transpirer, danser et oublier — au moins le temps de quelques heures — que l’on est encore à Paris.
A Burial at Sea / newhvn – Le Petit bain – 17 avril 2026
A Burial at Sea développe un post-rock dense et immersif, mêlant guitares saturées, rythmiques mouvantes et textures presque cinématographiques. Newhvn, groupe apparu en 2025 à Liverpool, a lui aussi un univers hybride, à la croisée du rock, du rock alternatif et du grunge, avec une approche qui brouille volontairement les frontières entre les genres. Les deux mondes musicaux se réunissent pour une expérience plus sensorielle que narrative.
Sidéral Festival – Capbreton le Circus – 17 et 18 avril
Venez profiter de deux soirées mettant à l’honneur les musiques rock, psyché et punk ! Sur scène, des artistes émergents comme des figures bien établies dans ce genre. Des artistes internationaux, des compétitions de skateboard, des DJ sets, le tout au bord de l’océan ! La première soirée propose une immersion progressive dans des sonorités psyché et shoegaze avec des artistes tels que : Clarence, Hollow Ship, Fomies … Les DJ sets de Pussy Miel et de L’Astrodøme viendront prolonger l’expérience. Le lendemain, s’attendre à une ambiance plus intense avec : Frustration, Oog Bogo, Glyders, The Twin Stoners…
Entente nocturne : l’état de fête finale – Pantin – 18 avril
5 salles, 14 heures de fête à destination des amateurs de psytrance, house, techno, bass. En bonus, des animations, stands, roller party, karaoké: bref, la fête totale ! Plus de 60 artistes réunis pour vous faire passer une soirée mémorable ! Parmi les noms présents sur la programmation : Elisa Do Brasil (drum & bass), Darzack, Cactus et Mammuth, Remote, Hyperlison, Lascar Capac, Vitaline, Sokette…
Convention des Labels Indés – Le Point Ephémère – 18 avril
À l’occasion de sa neuvième édition, cet événement revient pour nous faire vibrer au rythme des scènes indépendantes. Collectifs, groupes et producteurs — qu’ils créent ensemble ou en solo — s’y retrouvent pour représenter la musique d’aujourd’hui et esquisser celle de demain. Au programme : une vingtaine de stands de labels, une série de concerts et de DJ sets qui s’étirent de la journée jusqu’à la nuit. Pour les lives, des noms comme NCY Milky Band, Chest, Eya Patternsn, a.gris ou encore Vicky Veryno, entre autres, se produiront. Quant au DJs sets, Yan Wagner, David Shaw and the Beat et Guy Déborde enflammeront le dancefloor. Le tout en entrée libre !
Disquaire Day – partout en France – 18 avril
Pour fêter cette version française du Record Store Day, un peu plus de 200 disquaires indépendants organisent pleins d’événements gratuits et la possibilité de mettre la main sur des éditions rares de vinyles ! Cette journée est sans doute un des événements musicaux les plus cool du printemps — surtout pour les amateurs.ices d’ambiances un peu “chasse au trésor”. Au programme : lives rares, rééditions spéciales, albums dispos uniquement ce jour-là en magasin, DJ sets, showcases, mini-concerts en boutique…A Paris, il faut absolument faire un tour au Grand Control, dans le 12e, où pas moins de 70 labels seront présents ! La Rotonde Stalingrad, dans le 19e, vaut aussi le détour, avec ses DJ sets et son ambiance électro. La preuve que même à l’ère du streaming, rien n’équivaut une vraie atmosphère musicale et de fête dans les rues ! Plus d’informations
Bicycle Day Lucydélic – Paris – 19 avril
Célèbration internationale du premier trip LSD d’Albert Hofmann le 19 avril 1943 avec :
• Un incroyable parcours guidé en vélo (15h-17h30)
• Un apéro offert sur les quais.
• Une exposition d’art psyché vintage (18h30)
Et la…
• Lucydelic 1966 psyche rock party, 60 ans.
Avec les 3 meilleurs groupes rock du moment (19h30),
Tribute to sunshine (live)
Half Pipe band (live)
Lost solar dust (live)
Dj Oof – rare vinyl set
• Célébration du 420 à Minuit avec Ze Weed!
Expo et fête au Cartilage (75012) et billetterie (8 et 15€)
Voir notre article complet pour plus de détails .
DIRTY SOUND MAGNET – La Maroquinerie – 21 avril
Avec un set exceptionnel de plus de deux heures, le groupe suisse promet une expérience scénique inoubliable. Dirty Sound Magnet est la sensation rock du moment, enchaînant les concerts à guichets fermés dans toute l’Europe et au-delà.
Le groupe suisse Dirty Sound Magnet est une force du rock inarrêtable et indomptable depuis 2017. La preuve ? Leurs 500 concerts à travers l’Europe, le Royaume-Uni et le Mexique, trois albums studio et un captivant album live. Notre recommandation perso : leur album Dreaming in Dystopia, à écouter absolument.
Grâce à une musique unique et des performances live hypnotisantes et explosives, le groupe a conquis le public du monde entier. Leur show est imprévisible. On y trouve une présence scénique chamanique, un charisme de rockstar, une virtuosité instrumentale, des textes poétiques, et une dynamique envoûtante. Attendez-vous à l’inattendu.
Lewis OfMan – La Cigale – 21 avril
Souvent décrit comme un “jeune prodige du synthé”, l’artiste s’est imposé au fil des années comme l’un des producteurs et compositeurs les plus singuliers de la scène française. Multi-instrumentiste instinctif, il développe un univers immédiatement identifiable, entre pop électronique, funk et influences rétro, avec des morceaux comme Sonic Poems et Cristal Medium Blue, et plusieurs titres certifiés or et diamant. De l’Europe aux États-Unis, son parcours dessine une trajectoire libre, portée par une énergie vive et une intuition constante.
Melody’s Echo Chamber – Du 22 au 25 avril – Paris, Lille, Nantes, Rouen
Le groupe français de pop psychédélique est en tournée européenne ! Il viendra enflammer la scène française et jouer son album studio “Unclouded”, sorti le 5 décembre dernier. Cet album, marqué par un message positif et par l’importance du moment présent, sera indéniablement une expérience live incroyable. Retrouvez-les le 22 avril à Lille à l’Aéronef, le 23 à Paris au Trianon, 24 à Nantes au Stereolux et le 25 à Rouen au 106 !
Prostitute – Le Petit bain – 23 avril 2026
Formé en 2020 à Dearborn, Prostitute mêle post-punk expérimental et influences rock arabe dans une tension singulière. Le groupe développe une musique à la fois abrasive, immersive et intensément habitée. Réputé pour des performances imprévisibles, le groupe électrise la scène avec une énergie brute et des textes aussi troublants que poétiques. Une musique qui dérange autant qu’elle hypnotise.
FAME Festival – Cinéma L’ Arlequin & Reflet Médicis – 23 au 26 avril 2026
Le festival des films musicaux crée un espace où cinéma et musique s’entrelacent. Au programme : des documentaires musicaux, une sélection audacieuse et éclectique qui traverse les genres et les époques. En termes d’artistes, découvrez Sun Ra, figure mythique du jazz expérimental. Actif dès les années 50 avec son Arkestra, il développe une musique avant-gardiste mêlant free jazz, électronique et influences africaines. Mais son œuvre dépasse largement le son : costumes futuristes, mythologie personnelle, discours afrofuturiste… Dans un style plus politique, le groupe britannique The Selecter est à l’affiche. Il émerge à la fin des années 70 dans le sillage du mouvement 2 Tone, aux côtés de groupes comme The Specials. Porté par la voix charismatique de Pauline Black, le groupe mélange ska, punk et new wave avec une forte dimension politique : antiracisme, identité, cohésion sociale… Rone (Erwan Castex) sera aussi de la partie : il représente une scène électronique contemporaine très liée à l’image. Ses projets — comme Mirapolis ou ses collaborations avec le cinéma et la danse — intègrent souvent des dispositifs visuels immersifs. En concert, découvrez Banda Sardinhas, en films, Adam ou encore La dernière graine, en théâtre Madame M.
Skinshape – La Cigale – 24 avril
Skinshape est le projet studio du musicien et producteur britannique William Dorey, né d’une fascination pour les sonorités d’antan et les textures analogiques. Son univers navigue entre funk et reggae des années 60-70, library music, rock psychédélique, influences africaines et folk. Sur scène, un groupe live de cinq musiciens redonne vie à ce répertoire éclectique, mêlant morceaux anciens et compositions plus récentes.
Réunion de famille – Point Fort Aubervilliers – 25 avril
De 13h à minuit, Funki, Horde, Opal et O’Tawa se retrouvent pour une grande Réunion de Famille ! Pour l’occasion, retrouvez stands en tout genre : créations originales, fripes et seconde main, bijoux, vêtements, mais aussi food, douceurs sucrées, et autres surprises inattendues… Tout ce qu’il faut pour donner vie à un marché haut en couleurs, foisonnant et un peu déjanté. Lucydélic aura d’ailleurs un stand d’articles psyché en tous genres ! Le Point Fort, c’est un terrain de jeu hors norme : une grande scène en plein air, un chapiteau, des espaces chill à ciel ouvert, une vaste halle couverte, et une scénographie immersive. Le tout porté par l’énergie et la créativité de collectifs réunis. Niveau artistes, il y a à foison ! Julie L’Escroc , KIDA, Tadhāna, Ditti*live, Wākhan Project, ALL IN, My Sweet Fab, Azcabaria, Siana, Eliyo, Bagô, Peigne Volant, Disko Hazard, rien que ça.
SATORI, DOR DANINO & SORÄ X KÖMMA – Palais de Tokyo – 30 avril
Cette soirée réunit trois figures de la scène électro, de 23h à 6h du matin au club Yoyo, pour une nuit progressive entre montée en intensité et ambiance planante. Satori, artiste néerlandais, propose une house organique aux influences world, mêlant instruments live et textures hypnotiques. Dor Danino, DJ israélien, développe une house mélodique et envoûtante, entre grooves solaires et rythmes deep. Le duo Sorä x Kömma explore un registre plus atmosphérique, entre deep house et nappes immersives.
Christopher Cross – Olympia – 3 mai
Dans une ambiance douce et mélodieuse, le chanteur, compositeur et guitariste américain vient jouer ses classiques, et proposer de nouvelles créations musicales. Établi comme une figure incontournable du soft rock, gagnant de quatre grammy awards, ses sons feel good associés aux années 80 séduiront les nostalgiques, les romantiques, et ceux qui aiment la bonne musique !
Oneohtrix Point Never – Salle Pleyel – 7 mai
Le live Tranquilizer déploie une nouvelle scénographie conçue avec l’artiste pluridisciplinaire Freeka Tet. Fidèle à l’approche de Daniel Lopatin, le spectacle explore la rencontre entre son, technologie et surréalisme numérique, transformant la richesse sonore de l’album en une expérience immersive où l’image et la musique évoluent en permanence. Avec une discographie riche, des bandes originales — notamment aux côtés des frères Safdie — et des collaborations allant de David Byrne à The Weeknd, Oneohtrix Point Never continue de repousser les frontières entre musique, art contemporain et cinéma, s’imposant comme une figure majeure de la scène électronique expérimentale.
Yes – Olympia – 7 mai (concert reporté)
Le groupe, un des plus emblématiques du rock progressif, se produit à Paris dans la mythique salle de l’Olympia, pour un setlist mêlant ses grands classiques à des morceaux plus récents, issus de ses derniers projets. Les pochettes d’albums de Yes font partie des plus reconnaissables de l’histoire du rock, grâce à l’illustrateur britannique Roger Dean, créant un univers visuel de science-fiction autour de leur musique. Si Yes existe depuis la fin des années 60, il continue d’influencer des générations d’artistes avec des titres comme Roundabout, Owner of a Lonely Heart ou encore Close to the Edge.
Malgré les changements de formation au fil des décennies, le groupe a su préserver son identité sonore unique, caractérisée par des structures longues, des harmonies sophistiquées et des performances instrumentales impressionnantes. Le groupe est composé de Steve Howe, Goeff Downes, Jon Davison, Billy Sherwood et Jay Schellen.
Helicon et Empty Full Space – Le Sample – 7 mai
Le groupe écossais arrive en France pour un concert promettant une immersion sonore totale. Le quintette de Glasgow propose un rock psychédélique audacieux, tissant des sons indiens dans une toile sonore qui résonne avec l’esprit libre du San Francisco des années 90. Fidèles à leur base rock tout en explorant une variété de styles, Helicon invite le public à une expérience d’éveil sensoriel où les frontières musicales s’estompent. Le même soir, le groupe parisien Empty Full Space, qui a récemment sorti son premier album chez Spinda Records, propose une immersion totale dans le krautrock. Leur son tisse des patterns hypnotiques évoquant Hawkwind avec des riffs imposants à la Fuzz, tout en intégrant des voix éthérées et des mélodies d’orgues. Embarquez pour une soirée de découvertes !
Tinariwen – Cirque d’hiver – Paris- 8 et 9 mai
Prêt.es pour un voyage au cœur du Sahara? Venez donc au concert de Tinariwen ! Formé dans les années 1980 par des musiciens touaregs originaires du Mali, le groupe est aujourd’hui considéré comme le précurseur du “blues du désert”, ou assuf, un style profondément marqué par la nostalgie, l’exil et l’errance. En termes de sonorités, il mêle guitares électriques hypnotiques, chants en tamasheq et rythmes épurés, créant une musique à la fois envoûtante et profondément ancrée dans une histoire culturelle et politique. Un voyage hors du temps !
Sunday Tribute – Supersonic – 10 mai
Les dimanches du Supersonic peuvent réserver des surprises, inaugurant différents groupes qui ont marqué le monde de la musique, gratuitement. Ce dimanche, c’est le mythique groupe britannique Radiohead qui est à l’honneur. Mêlant rock alternatif, électronique et ambiances atmosphériques, pour retrouver avec émotion la nostalgie des années 90. Un moment suspendu, entre hommage et recréation.
Steve Hackett – Salle Pleyel, Paris – 12 mai (complet)
Ancien guitariste du mythique groupe Genesis avec Phil Collins et le chanteur Peter Gabriel, l’artiste britannique revient avec un spectacle célébrant l’ensemble de son parcours musical. Le concert mêlera ainsi les grands classiques du groupe à des compositions issues de sa gigantesque discographie solo de plus de 20 albums studio et autant de lives. Steve Hackett a marqué l’histoire du rock par son jeu de guitare novateur, c’est un des pionniers du tapping, mêlant technicité et sensibilité. Sa contribution dans le son des albums emblématiques du groupe dès 1971 et durant son âge d’or est largement reconnue. Depuis son départ en 1979, le musicien explore des territoires musicaux variés tout en restant fidèle à ses racines progressives. Les 76 ans du musicien prouvent bien que l’âge, c’est dans la tête !
Napoleon Dynamite – le Petit Bain – 12 et 13 mai
Super! lance un tout nouveau festival dédié à la découverte, pensé comme une version printanière et avant-gardiste de Pitchfork Music Festival. Son ambition : mettre en lumière les nouvelles pépites prêtes à émerger sur la scène indé internationale. Ce festival se distingue par son format 100% flottant, avec des concerts organisés à bord de bateaux comme La Dame de Canton. Au programme : une sélection audacieuse entre pop expérimentale et électro radicale. Côté line-up, les premiers noms commencent à circuler, parmi lesquels The Femcels ou encore Girl Group.
Supersonic’s Block Party – Festival musical à Paris – Quartier Bastille – Du 14 au 16 mai
Ce lieu, un des incontournables de la scène indépendante rock parisienne, connu pour repérer des talents émergents et pour ses concerts live, se transforme en événement déjanté pendant 3 jours de musique, de 16h à minuit ! Avec pas moins de 70 groupes, le jeudi 14 mai sera animé par: Heavy Lungs, groupe de Bristol, post-punk hardcore, Cucamaras, qu’on peut définir de post-punk nerveux, Joe & The Shitboys, punk queer explosif, Los Palms, garage rock australien ou encore Roller Derby, dream pop planante.
Vendredi, Snake Eyes (punk/grunge moderne), Dutch Criminal Record (indie surf), Charlie Houston ( indie pop)et Man of Moon (rock alternatif atmosphérique) enflammeront la scène. Pour finir, dimanche fait place à Pale Blue Eyes (dream pop / shoegaze), Blanket (post-rock / grungegaze), Cruush ( shoegaze londonien) et The DSM IV ( electro rock). Si ce festival prouve quelque chose, c’est bien que le rock n’est pas mort — il s’est juste réfugié dans des endroits comme le Supersonic, prêt à exploser dès qu’on lui en donne l’occasion.
The Lords of Altamont – La Maroquinerie – 16 mai
The Lords of Altamont incarnent un rock’n’roll brut et violent inspiré par la fin symbolique de l’ère « paix et amour », marquée par le tristement célèbre Altamont Free Concert de 1969, qui a sombré dans la violence et le chaos.
Le groupe naît en 1999 autour de Jake Cavaliere, vétéran de la scène rock californienne, accompagné de Johnny Devilla (ex-The Bomboras). Ils forment une première version du groupe avec d’autres musiciens sous le nom « The First Five ». Rapidement, ils jouent dans des lieux emblématiques et assurent les premières parties de groupes mythiques comme The Cramps et The Who. Le groupe comptera aussi parmi ses membres Michael Davis du MC5.
SUUNS – Le Point Ephémère – 20 mai
Ce groupe montréalais formé en 2007 est connu pour son approche hybride mêlant rock expérimental, électronique minimaliste, krautrock et post-punk dans une esthétique singulière. Même si c’est un live, l’ambiance déborde souvent en DJ sets derrière. Public captif, tension installée — les DJs jouent avec cette matière. Sets lents, répétitifs, presque rituels. Une forme de transe sobre, mais profonde.
Bab L’ buzz – L’avant seine, Paris – jeudi 21 mai
Prêts pour un voyage hypnotique d’une heure quinze entre Maroc et psychédélisme ? Le groupe propose sa fusion hypnotique de rythmes gnawa, de rock psyché et de grooves profonds, menée par Yousra Mansour au guembri électrique. Le gnawa est la musique rituelle du Maroc, traditionnellement liée à la transe et aux cérémonies spirituelles. Mais Bab L’buzz réinvente cette tradition, avec sa guembri électrique, la voix envoûtante de Yousra Mansour et les influences rock, funk et afrobeat. Le tout crée un groove capable de captiver n’importe quel public, novice ou connaisseur.
NICKODEMUS pour le SAM SAM CAPSULE #8 – La Bellevilloise – 22 mai
Poursuivez cette journée ensoleillée avec une soirée aux sons de funk, de house et de disco afro-latine, de 22h à 5h30. Gratuit avant 23h, cet événement se déroulant dans cette salle historique ouvre ses portes au dj new-yorkais NICKODEMUS pour son unique date parisienne ! Accompagné de l’artiste venue tout droit de Milan, Sara Mautone et du dj parisien Anders ainsi que de la colombienne Jimena Angel et Roby, cette 8ème édition organisée par l’équipe du SAM SAM s’annonce inoubliable.
Friday I’m In Love – Supersonic – 22 mai
Le meilleur de la new wave et du post-punk, des années 80 à aujourd’hui. Retrouvez des groupes légendaires comme The Pixies, The Cure, The Smiths, David Bowie ou encore Billy Idol lors de cette soirée nostalgique et décadente.
Deadbeat & Paul St Hilaire, Kincaid, Marylou – Badaboum – 22 mai
Véritable pionnier de la musique dub techno, Paul St Hilaire a permis d’apporter à ce genre perçu comme froid et inaccessible, une touche solaire et accessible à tous. Deadbeat mélange quant à lui les racines jamaïcaines de ces sons aux formes contemporaines du dub techno berlinois. Kincaid et Marylou apportent de leur côté une influence jazz et un espace de co-création avec leurs dj sets. Assistez à une soirée dédiée à l’expression libre et à la communauté, dans un espace respectueux où chacun·e peut s’exprimer sans contrainte, brisant les barrières sociales et célébrant la présence de l’autre. Lien vers la billetterie.
Festival des Murs à Pêches – Montreuil, Seine-Saint-Denis – du 22 au 24 mai
Juste avant l’arrivée de l’été, le Festival des Murs à Pêches reprend possession des friches, et tout repart en vrille pendant trois jours. Cabanons et jardins deviennent le théâtre d’une agitation permanente : concerts, performances hybrides, installations, formes artistiques qui n’ont pas encore trouvé leur nom. Devenu un évènement majeur de l’Île-de-France, plus de 20 000 visiteurs y participent avec une volonté de (re)découvrir un patrimoine naturel particulier que sont les murs à pêches. Ce n’est pas un décor, mais bel et bien un organisme, un cri collectif, où la créativité déborde et la poésie mène la cadence.
Miel de Montagne – La Maroquinerie – Du 26 au 29 mai
Un rendez‑vous qui s’annonce chaleureux, intime et surprenant pour les amateurs de pop électro indé. Miel de Montagne s’est fait connaître grâce à une musique électro teintée de pop, avec des textes simples, personnels et souvent pleins de fantaisie. Ses chansons parlent de la vie à la campagne, d’histoires d’amour, de skate, de son chien, et se transforment en refrains qui collent à l’esprit comme des chevaux indomptés — des hymnes entêtants dont beaucoup ont déjà fait des millions d’écoutes. Parmi ses sons les plus connus: Pourquoi Pas, Permis B bébé, Tuto, Calvin… Ou encore, dans un style totalement décalé, son featuring avec l’iconique Philippe Katherine, C’est dur, sorti en 2022.
Sacré Sound Festival – 26 mai – 5 juin
Un voyage musical où le sacré rencontre les sonorités du monde, mêlant traditions, spiritualité et création contemporaine. Le festival propose une série de concerts intimes dans des lieux symboliques de Paris — temples, églises, synagogue, salle de concerts. Chaque soirée est un rituel différent, une transe collective, un voyage sans retour. Au programme le 26 mai, au couvent des Récollets : Sylvain & François Rabbath et Minino Garay ainsi que Shiran & Bakal.
Le lendemain, rendez-vous au Consulat Voltaire pour la performance de Ripples Collective : bien plus qu’un groupe de musique, c’est un collectif visant à l’expression d’une nouvelle vision psycho-politique. Composé de Palestiniens et d’Israéliens, il s’impose comme un groupe d’activistes non-violents, travaillant avec des psychédéliques afin de permettre la libération et la réparation entre les peuples. Assistez à cette performance-rituel offrant de nouveaux horizons de prise de conscience.
Le 28 mai, à la synagogue Copernic pour Ariana Vafadari & Marianne Svašek. La deuxième partie commence le 2 juin au MAHJ avec Abate Berihun & The Addis Ken Project et continue le lendemain au Temple du Foyer de l’Âme avec Yom Cosmogonia. Le 4 juin, c’est au tour de Ima Yemma Orchestra de monter sur la scène du café de la danse. Et pour finir, le 5 juin, c’est dans la somptueuse église Saint-Eustache que Thanda Choir inaugure son premier concert en France.
Découvrez-en plus sur les actions de Ripples Collective juste ici.
Gildaa – La Cigale – 28 mai
Oubliez vos repères rationnels, la scène de La Cigale s’apprête à muter en boudoir baroque. Entre lyrisme et surréalisme, la diva tragique Gildaa, révélée par le dispositif des “Inouïs” du Printemps de Bourges, explose les codes de la chanson française. Cette comédienne de formation, qui a déjà séduit les critiques avec ses Pensées diluviennes, manipule une pop expérimentale aux accents chamaniques. Camille Constantin Da Silva ne chante pas, mais exorcise ses ancêtres dans une prestation scénique de haut niveau.
Opus Delirium – Espace Jemmapes (Paris 10e arr.) – 29 mai
À l’occasion de la clôture de la 4ème édition des “Scènes du monde” au Canal, le groupe au style hip-hop balkan’oriental propose une immersion dans un nouveau monde. Ayant appris la musique auprès des plus grands musiciens tziganes et turques, ils jouent des instruments en tout genre, allant de l’accordéon, à la clarinette turque, en passant par le bouzouki, luth grec. Opus Delirium, c’est un univers original, avec des chants en français et en roumain, qui donne envie de danser.
Half Pipe – Le Cartilage – 31 mai
La salle parisienne accueille 21 événements au mois de mai, dont le concert du groupe Half Pipe, qui monte une autre fois sur le devant de la scène du Cartilage, après la soirée la soirée Bicycle Day du 19 avril dernier organisée par l’équipe de Lucydelic !
Aux côtés de Nico Dey, Empty Full Space et Antenna, cet événement musical allie rock psyché, pop rock et indie pour une soirée inoubliable jusqu’à 1h du matin.
Verte est la nuit, 10 ans – La Maroquinerie – 1er juin
Pour la fête annuelle de la chartreuse, cet alcool très fort concocté par les moines d’Isère, le label Strap Originals, fondé par Peter Doherty et Jai Stanley, propose une soirée carte blanche avec une programmation issue de son catalogue et un invité surprise.
Dédié aux artistes émergents, le label anglais met en avant trois projets : Vona Vella (dream-pop élégante), Real Farmer (post-punk énergique) et Charles Bueller, entre poésie et excentricité. Quant à la sublime affiche, elle est l’œuvre de l’artiste belge Elzo.
The Aristocrats – La Cigale – 1er juin
En un peu plus d’une décennie, The Aristocrats se sont imposés comme l’un des groupes de rock fusion instrumental les plus inventifs et irrévérencieux de la scène internationale. Révélés dès leur concert de lancement en 2011, ils suscitent rapidement un fort engouement, menant à la sortie de leur premier album éponyme, immédiatement salué comme un classique et largement cité parmi les meilleurs disques de l’année. Au fil du temps, le groupe enchaîne plusieurs projets acclamés par la critique, affirmant un style unique.
Fcuckers – Bataclan – 2 juin
Le duo new-yorkais, composé de Shanny Wise et Jackson Walker Lewis, offre un concert sous haute tension, à la croisée de l’électro, de la danse et d’une attitude résolument punk. Shanny Wise vient plutôt du monde indie / rétro pop, elle était chanteuse du groupe The Shacks. Jackson Walker, quant à lui, était membre fondateur du groupe indie Spud Cannon, avant de basculer dans l’électro. Leur live, à la fois frontal et ultra-efficace, repose sur des beats nerveux, des lignes de basse incisives et une énergie brute qui ne laisse aucun répit.
Entre club et concert rock, le duo brouille les frontières, enchaînant les morceaux comme autant de décharges d’adrénaline. Leur EP “Baggy$$”, sorti en 2024, avait connu un succès retentissant. Leur premier album, Ö, sorti le 27 mars sur Ninja Tune, connaît un même accueil.
Nass el Ghiwane – Casino de Paris – reporté au 23 novembre
Le groupe marocain, né dans les années 70, mêle poésie populaire, influences gnawa et rythmes traditionnels dans une musique à la fois engagée et hypnotique. Sur scène, leurs chants en darija et leurs percussions créent une énergie collective, entre transe douce et mémoire vivante. Pas de décor inutile, juste des voix, des percussions, et une énergie qui circule comme un courant électrique. Des cinq membres de la formation originelle, il reste Omar Sayed et Allal Yaala, accompagné de nouveaux musiciens, mais qui perpétuent bel et bien l’esprit légendaire.
After Nef – Grand Palais – du 6 juin au 18 juillet
Chaque samedi soir, la Nef du Grand Palais accueille les nuits club de l’été, transformant le monument mythique en dancefloor avec dj sets, concerts et cartes blanches inédites. En plus d’une expérience musicale, s’ajoute l’œuvre lumineuse gigantesque par le collectif Visual System “Ciels”, créant pour l’occasion un décor majestueux. L’événement débute le 6 juin à 23h avec les djs Myd, MRD et Kokoprisci pour un show mêlant électro, house et techno. La semaine suivante, sur le thème “Fireworks” avec Safety Trance, Loraine James, NAH et Angelfightrrr s’impose comme un spectacle musical ouvert appelant au lâcher-prise.
Poursuivi par la funk et house avec la French Touch de Dimitri From Paris et Corrine le 23 juin puis la techno avec quatre artistes féminines de renom : Sama’ Abdulhadi, B3B Miura x Agathe Mougin x CAPTNNN. Début juillet, place à la “Soirée Méditerranée” à partir de 21h aux musiques orientales, raï et électro avec Acid Arab, El Besta et Aïta mon amour. Enfin, les dernières dates laissent place à la variété française avec Eddy de Pretto et Julien Granel. Plus d’infos juste ici.
Sunday Tribute : Pink Floyd – Supersonic – 7 juin
Ambiance psychédélique assurée le temps d’une soirée ! Des titres mythiques tels que « Comfortably Numb », « Wish You Were Here » ou « Another Brick in the Wall » seront revisités lors d’une soirée oscillant entre moments suspendus et montées électriques. Redécouvrez l’univers façonné par David Gilmour, Roger Waters, Richard Wright et Nick Mason, et laissez-vous emporter dans une immersion où l’esprit de Pink Floyd reprend vie sur scène. Entrée gratuite.
The Streets – Salle Pleyel – 8 juin
The Streets annoncent une tournée européenne autour de leur album culte A Grand Don’t Come for Free, avec une date unique en France. Sorti en 2004, ce deuxième opus, devenu un classique du XXIe siècle, s’est hissé en tête des charts britanniques et a marqué toute une génération avec des titres emblématiques comme Dry Your Eyes ou Fit But You Know It.
Mené par Mike Skinner, le projet a su capter avec justesse le quotidien avec émotions brutes, dans un style Garage UK, rap et indie. Pour cette tournée, l’artiste interprétera pour la première fois l’album dans son intégralité, comme une œuvre narrative immersive. Le concert sera complété par une sélection de morceaux phares de leur répertoire.
Model : Richie Hawtin, Electric Rescue et Lea Occhi – Club Miamao – 13 juin
Aussi connu sous les pseudonymes Plastikman ou F.U.S.E, l’artiste canadien Richie Hawtin montera sur scène pour un dj set de folie, de minuit à 7h du matin. Alliant performances immersives et formats live conceptuels, le pionnier de la techno minimale sera accompagné par Lea Occhi et Electric Rescue, pour une soirée s’annonçant pleine de découvertes et d’expériences électroniques. Le prix des places démarre à 15€ jusqu’à 25€ sur place.
Brunch Electronik – Hippodrome Paris-Vincennes – du 13 au 14 juin
Juste avant le début de l’été, ce rassemblement réinvente la fête électronique en fusionnant les rythmes de djs comme Solomun, Paul Kalkbrenner et WhoMadeWho avec une philosophie de communauté et de durabilité. Au sein du célèbre Hippodrome de Vincennes, une scénographie immersive et des performances live se déploient dans une ambiance conviviale, ponctuée d’un brunch familial et d’une offre culinaire engagée. Le Brunch Electronik, axé sur l’égalité et le partage, transforme la musique en un moment de connexion collective en plein air, et met en avant l’artisanat de créateurs, le temps d’un week-end. De quoi bien commencer l’été !
Branly 20 ans, Le Festival – Musée du Quai Branly – du 19 au 21 juin
Célébrant sa deuxième décennie cette année, le Musée du Quai Branly se transforme en un lieu vivant où l’art contemporain rencontre le patrimoine immatériel de la planète. Entre la soirée d’ouverture prestigieuse avec l’électro hip-hop Andy 4000 et la musique traditionnelle mandingue de Ballaké Sissoko, l’événement gratuit se déroule sur tout un week-end, propice à la fête intergénérationnelle. Le festival offre une immersion totale : des danses et rap aux drag shows, en passant par un grand bal populaire aux inspirations cubaines et des ciné marathons explicatifs. Cet espace d’échange et de convivialité, accueillant plus d’un million de visiteurs annuels, valorise la diversité des arts vivants dans un cadre ouvert et inclusif avec des performances exclusives à ne pas manquer.
Ariane Bonneau
