L’automne parisien s’embrase sous le signe de l’art émergent : installations, performances et hybridations bousculent les frontières entre les disciplines. Au Grand Palais comme dans les friches et galeries de la capitale, une nouvelle génération d’artistes fait dialoguer le corps, la matière et la technologie. Entre effervescence collective et visions singulières, ces événements dessinent les contours d’une création en pleine mutation, vivante, inclusive et radicalement libre.
Retrouvez la partie 1 de l’agenda des expositions ici, l’agenda des spectacles, l’agenda des concerts.
MY NAME IS ORSON WELLES, à la Cinémathèque française, 8 oct – 11 janv.
Pour célébrer le 40e anniversaire de la disparition du génie Orson Welles, une expo événement vous plonge dans l’univers fou, inventif et protéiforme du réalisateur de Citizen Kane. Préparez-vous à zigzaguer entre 400 œuvres : photos, dessins, sculptures, archives et boucles vidéo qui révèlent son obsession pour le plan-séquence, la profondeur de champ et le montage qui claque. Cinéaste, intellectuel, showman… Welles se révèle ici dans toute sa folie créative et son goût du spectacle. Une balade immersive à travers 5 sections pour comprendre comment ce géant du cinéma a révolutionné nos écrans et nos rêves. Plus d’informations
L’empire du sommeil, musée Marmottan Monet, 9 oct – 1er mars.
Plongez dans un univers où le rêve prend le pouvoir et le réveil devient facultatif avec L’empire du sommeil. Ici, le spectateur flotte entre XIXe et XXe siècles, entre siestes bibliques et éros endormi, cauchemars colorés et états hypnotiques façon mesmérisme. Les œuvres dialoguent avec celles de l’Antiquité et du contemporain, tandis qu’une chambre à coucher monumentale vous invite à vous allonger… presque littéralement, dans un univers où oreillers, peintures et symboles se mélangent pour créer une expérience artistique onirique, poétique et un peu loufoque. Préparez-vous à somnoler avec style, à rêver à travers les siècles et à vous perdre dans un univers où le sommeil est une véritable aventure sensorielle. Plus d’informations.
Biennale Némo : Les illusions retrouvées, Île de France, 11 oct – 11 jan.
Entrez dans un univers où le réel et le virtuel se mélangent et se réinventent : la Biennale Némo 2025 vous invite à explorer Les illusions retrouvées à travers plus de 60 happenings numériques déjantés. Entre expositions, installations, performances et concerts disséminés dans une vingtaine de lieux, du 104 Paris au Désert de Retz, préparez-vous à naviguer dans des univers où intelligence artificielle, régénération de la nature et science-fiction se télescopent. Une expérience immersive qui vous fera douter de vos sens tout en réfléchissant aux futurs désirables et à notre étrange danse avec la technologie et le vivant. Plus d’informations.
Kandinsky, Philharmonie de Paris, 15 oct – 1er fév.
Laissez-vous emporter par un festival de sons et de couleurs : le musée de la musique de la Philharmonie de Paris et les collections du Centre Pompidou plongent le visiteur dans l’univers électrisant de Vassily Kandinsky. Près de 200 œuvres et objets d’atelier révèlent comment la musique a nourri son imagination et guidé sa route vers l’abstraction, transformant partitions et disques en palettes sonores. Improvisations et Compositions prennent vie dans un parcours immersif où couleurs, formes et sons se répondent, tandis que Kandinsky jongle avec la synthèse des arts, du tableau à la scène, du poème à la performance. Une expérience vibrante où chaque note devient couleur et chaque forme, une mélodie. Plus d’informations.
100 ans d’art déco, Musée des Arts Décoratifs, 22 oct – 26 avr.
Accrochez-vous bien, le Musée des Arts décoratifs ouvre les portes d’un véritable feu d’artifice visuel avec son exposition célébrant 100 ans d’Art déco ! Près de 1 000 œuvres vous transportent dans un tourbillon d’audace, de glamour et d’extravagance, du mobilier aux bijoux, de la mode aux objets d’art et dessins. De l’Orient Express légendaire aux créations iconiques de Ruhlmann, Gray ou Frank, chaque pièce fait scintiller géométrie, matières précieuses et savoir-faire éblouissant. La scénographie, dynamique et immersive, vous entraîne dans un parcours sensoriel où l’Art déco ne se contente pas de se contempler : il danse, pulse et dialogue avec le présent, rappelant à quel point ce style continue d’inspirer la création contemporaine. Une véritable plongée dans un siècle de créativité effervescente où l’histoire et la modernité s’embrassent, à ne pas manquer pour les passionnés d’art et les amateurs de fantaisie élégante ! Plus d’informations.
Parfum : sculpture de l’invisible, Palais de Tokyo, 29 oct – 23 nov.
Le Palais de Tokyo vous fait humer l’art comme jamais avec la rétrospective Francis Kurkdjian. Maître parfumeur français d’origine arménienne, Francis Kurkdjian transforme émotions et souvenirs en fragrances inoubliables. De Le Mâle à Baccarat Rouge 540, il jongle avec les senteurs comme un chef d’orchestre avec ses instruments, créant des parfums qui collent à la peau… et à la mémoire. Avec sa maison éponyme, il fait voyager le nez dans des univers olfactifs luxueux, sophistiqués et totalement addictifs. Ici, les parfums deviennent des sculptures invisibles à respirer, les installations olfactives se prennent pour des performances, et les collabs avec Sophie Calle, Cyril Teste ou Christelle Boulé repoussent toutes les frontières du sensible. L’Alchimie des sens, autour du mythique Baccarat Rouge 540, promet une plongée totale, tandis que conférences et masterclass vous feront voir et surtout sentir le parfum comme un vrai feu d’artifice sensoriel. Plus d’informations.
Paris Photo, Grand Palais, 13-16 nov.
Paris Photo, c’est LE rendez-vous mondial des amoureux de la photographie, qui revient au mythique Grand Palais fraîchement rénové. Pendant quatre jours, la nef se transforme en temple de l’image, avec 178 galeries et 42 éditeurs venus de 33 pays pour dévoiler le meilleur de la création photographique, du classique au plus expérimental. Et ce n’est pas tout : on pourra découvrir la prestigieuse collection d’Estrellita B. Brodsky, la collection Elles x Paris Photo qui met en lumière les artistes femmes, ainsi qu’une carte blanche confiée aux étudiants, histoire d’ajouter une dose de fraîcheur et d’impertinence. L’édition 2025 promet donc une immersion totale dans toutes les facettes de la photo : grands maîtres, artistes émergents, tirages rares et livres d’art où l’on passe du sublime au surprenant, de la mémoire au futur, avec un seul risque : ressortir la tête pleine d’images. Plus d’informations.
